Κάποιοι από τους οίκους μόδας που γνωρίζουμε σήμερα και εξακολουθούν να αναβιώνουν και να είναι ιδιαιτέρως δημοφιλείς έλκουν την καταγωγή τους σε αρκετά παλαιότερα χρόνια και, ασφαλώς η ύπαρξη και επιτυχία τους και στη σύγχρονη εποχή δικαιώνουν το όραμα των ιδρυτών τους.
Το Αθηναϊκό Ενεχυροδανειστήριο σας παρουσιάζει πώς ξεκίνησαν και πώς εξελίχθηκαν κάποιοι από αυτούς τους θρυλικούς και εμβληματικούς οίκους μόδας.
Givenchy
Ο οίκος ρούχων και αρωμάτων Givenchy, που ιδρύθηκε το 1952, ήταν και είναι μια αθάνατη επιρροή στη βιομηχανία της μόδας για πάνω από πενήντα χρόνια. Πώς λοιπόν προέκυψε αυτό το brand πολυτελείας;
Ο Hubert James Taffin de Givenchy ίδρυσε τον πολυτελή οίκο μόδας στη δεκαετία του 1950. Εκείνη ακριβώς τη χρονιά, εισήγαγε την πρώτη του σειρά ρούχων – «Les Seperables», που ήταν απλές, εκλεπτυσμένες, βαμβακερές φούστες και μπλούζες, αλλά το πιο σημαντικό, είχαν τεράστια επιτυχία.
Κέρδισε επαίνους από το περιοδικό Vogue και τους New York Times, οι οποίοι έγραψαν χαρακτηριστικά «Ένα αστέρι γεννήθηκε».
Το στιλ ήταν σικ, θηλυκό και όμορφα απλό. Το 1955, άλλαξε τη βιομηχανία για πάντα παρουσιάζοντας το θρυλικό shirt dress.
Αργότερα, το 1957, ο Givenchy κυκλοφόρησε το πρώτο του άρωμα “L’Interdit” – ένα άρωμα που συμβολίζει την τολμηρή θηλυκότητα. Έτσι αναπτύχθηκε ένας δεσμός μεταξύ του ίδιου του σχεδιαστή και της Audrey Hepburn.
Από το στιλ του «μικρού μαύρου φορέματός» της στο Breakfast at Tiffany’s μέχρι τη δημιουργία ενός προσαρμοσμένου αρώματος, ανέπτυξαν μια χαρακτηριστική αγάπη ο ένας για τον άλλον.
Το 1969, το brand ήταν έτοιμο να φέρει την επανάσταση στην ανδρική μόδα, λανσάροντας τη «Gentleman Givenchy», μια σειρά ανδρικών ρούχων. Συνέχισε λανσάροντας κοσμήματα, εσωτερική διακόσμηση και υποδήματα.
Tο 1979 ο Givenchy κέρδισε το βραβείο Προσωπικότητας της Χρονιάς στη Γαλλία και το 1988 εντάχθηκε στη Moët Hennessy Louis Vuitton.
Λίγο μετά τον εορτασμό των 40 χρόνων το 1991, ανακοίνωσε την αποχώρησή του από τον κόσμο της μόδας. Στις 10 Μαρτίου 2018 έφυγε από τη ζωή στη Γαλλία, σε ηλικία 91 ετών. Μια ζωή με στιλ και κομψότητα.
Μέχρι σήμερα, τα υποδήματα Givenchy συνεχίζουν να εξελίσσονται, συνδυάζοντας το μοντέρνο με το σικ casual, όπως βλέπουμε στη συλλογή sneakers Givenchy της SSENSE.
Μετά την αποχώρησή του, πολλοί δημιουργοί ανέλαβαν την καλλιτεχνική διεύθυνση του οίκου, μεταξύ αυτών οι John Galliano, Alexander McQueen, Julien Macdonald, Riccardo Tisci, Phillippe Fortunato και η σημερινή καλλιτεχνική διευθύντρια – Claire Waight Keller, η οποία, μάλιστα, σχεδίασε και το νυφικό της Meghan Markle για τον βασιλικό γάμο του Μαΐου 2018.
Αυτό που ξεκίνησε ως το όραμα ενός ανθρώπου, εξελίχθηκε σε μια συλλογική προσπάθεια μερικών από τα μεγαλύτερα αστέρια της μόδας. Ο άντρας μπορεί να μην είναι φυσικά παρών, αλλά ο οίκος Givenchy συνεχίζει να ζει και να είναι εξαιρετικά δημοφιλής!
Balenciaga
Ο οίκος Balenciaga ιδρύθηκε το 1919, τη χρονιά που ο Cristobal Balenciaga άνοιξε την πρώτη του μπουτίκ μόδας στο Σαν Σεμπαστιάν της Ισπανίας. Στις αρχές της δεκαετίας του 1920, ο Balenciaga μπόρεσε να ανοίξει υποκαταστήματα της εταιρείας του στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, που είναι δύο από τις πολυπληθέστερες πόλεις της Ισπανίας. Η Balenciaga σχεδίαζε ρούχα για την ισπανική βασιλική οικογένεια και άλλους πελάτες της ισπανικής ελίτ. Όταν ξεκίνησε ο ισπανικός εμφύλιος, ο Balenciaga δεν είχε άλλη επιλογή από το να μεταφέρει την μπουτίκ του στο Παρίσι.
Ο πρώτος οίκος ραπτικής στο Παρίσι για τον Balenciaga άνοιξε τον Αύγουστο του 1937 στη λεωφόρο George V. Την ίδια χρονιά παρουσίασε την πρώτη του επίδειξη μόδας και τα σχέδια που παρουσιάστηκαν στην επίδειξη ήταν εμπνευσμένα από την Ισπανική Αναγέννηση.
Η Balenciaga ήταν μία από τις μόλις 60 εταιρείες ή επιχειρήσεις που είχαν τη δυνατότητα να λειτουργούν στη Γαλλία κατά τη διάρκεια της ναζιστικής κατοχής. Ο Cristobal Balenciaga θα έπαιρνε τότε πρώτες ύλες από την Ισπανία, τη χώρα καταγωγής του, κάτι που θα του έδινε στη συνέχεια ένα πλεονέκτημα έναντι άλλων οίκων μόδας που είχαν έλλειψη πρώτων υλών.
Μετά τον πόλεμο, η Balenciaga συνέχισε να καινοτομεί και να δημιουργεί τάσεις στη μόδα. Μερικά από τα πιο δημοφιλή έργα του οίκου μόδας περιλαμβάνουν το σφαιρικό μπουφάν το 1953, το παλτό με κουκούλι το 1957 και τα ψηλόμεσα φορέματα που μοιάζουν με ιαπωνικό κιμονό το 1959.
Μέχρι τη δεκαετία του 1960, η Balenciaga είχε συγκεντρώσει μια σειρά από πελάτες υψηλού προφίλ. Στις αρχές της εν λόγω δεκαετίας, ο Balenciaga σχεδίασε το νυφικό για τη βασίλισσα Fabiola του Βελγίου και το φόρεμα ήταν φτιαγμένο από ιβουάρ σατέν, διακοσμημένο με λευκό μινκ στους γοφούς και στον γιακά. Η Τζάκι Κένεντι, σύζυγος του πρώην προέδρου των ΗΠΑ Τζον Φ. Κένεντι, αγαπούσε, επίσης, πολύ την Balenciaga.
Ο Cristobal Balenciaga έκλεισε τον οίκο μόδας του το 1968, μια απόφαση που πήρε στο πλαίσιο της προετοιμασίας για την αποχώρησή του από τον χώρο της μόδας. Πέθανε στις 23 Μαρτίου 1972, στην Xabia της Ισπανίας.
Το 1986, μια εταιρεία με την επωνυμία Jacques Bogart SA απέκτησε τα δικαιώματα της Balenciaga. Άνοιξαν ξανά την Balenciaga το 1987, με την πρώτη συλλογή να είναι μια σειρά που ονομάζεται «Le Dix», η οποία περιλάμβανε σχέδια του Michel Goma. Ο εν λόγω επικεφαλής σχεδιαστής θα παρέμενε στην Balenciaga για πέντε χρόνια πριν αντικατασταθεί από τον Josephus Thimister το 1992. Την ίδια χρονιά που ο Thimister διορίστηκε ως επικεφαλής σχεδιαστής, ο Balenciaga σχεδίασε τα ρούχα για τη γαλλική ομάδα στους Θερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες στη Βαρκελώνη.
Ακολούθησε ο Nicolas Ghesquière το 1997 . Μέσω του Ghesquière, η Balenciaga αναβίωσε τη δημοτικότητά της, καθώς πολλές διασημότητες άρχισαν να φορούν τα ρούχα του.
Ο Nicolas Ghesquière παραιτήθηκε από τη θέση του επικεφαλής σχεδιαστή και δημιουργικού διευθυντή της Balenciaga τον Νοέμβριο του 2012, αφού ηγήθηκε του Οίκου για 15 χρόνια. Νέος καλλιτεχνικός διευθυντής ορίστηκε ο Alexander Wang, ο οποίος παρέμεινε μόλις 3 χρόνια και αντικαταστάθηκε από τον Demna Gvasalia, ο οποίος παραμένει μέχρι και σήμερα και, μάλιστα, ανέλαβε να ζητήσει και συγγνώμη εκ μέρους του brand για την πρόσφατη διαφημιστική καμπάνια που σόκαρε το κοινό, καθώς θεωρήθηκε ότι υπάρχουν αναφορές σε παιδική πορνογραφία.
Παρόλο, λοιπόν, που η Balenciaga είναι ένα σχετικά παλιό brand σε σύγκριση με άλλα, το όνομά της εξακολουθεί να θεωρείται μοντέρνο από πολλούς λάτρεις της μόδας σε όλο τον κόσμο. Καθώς η Balenciaga συνεχίζει να σπάει τα καλούπια και να δημιουργεί νέες τάσεις της μόδας, αναμένεται ότι η μάρκα θα διαρκέσει για πολλά ακόμη χρόνια.
Balmain
Η Balmain ιδρύθηκε το 1945 από τον Pierre Balmain. Από την αρχή, το τολμηρά θηλυκό και πλούσιο στιλ του Balmain πρόσφερε μια εκπληκτική αντίθεση με τις χρηστικές εμφανίσεις της ημέρας, δημιουργώντας ένα ξεχωριστό, υπερ-θηλυκό στιλ, το οποίο βασιζόταν σε πλούσια κεντημένα υφάσματα, ευδιάκριτη και τονισμένη μέση και μακρύτερες πιο γεμάτες φούστες. Γρήγορα μετέτρεψε το παριζιάνικο σπίτι σε ένα από τα αγαπημένα τόσο της Ευρώπης όσο και του Χόλιγουντ.
Το 2011, σε ηλικία μόλις 25 ετών, ο Olivier Rousteing διορίστηκε καλλιτεχνικός διευθυντής της επωνυμίας. Υπό την εποπτεία του και τη δημιουργική το διάθεση, ο Balmain γνωρίζει μια τεράστια επιτυχία με ένα άμεσα αναγνωρίσιμο στυλ. Ενώ βασίζεται στα πλούσια αρχεία του οίκου για έμπνευση και αξιοποιεί πλήρως την εντυπωσιακή δεξιοτεχνία του ατελιέ στις περίπλοκες, παραδοσιακές τεχνικές ραπτικής, ο Rousteing κατάφερε επίσης να επιβάλει μια μοναδική σιλουέτα και μια σύγχρονη οπτική που αντικατοπτρίζει τον μοντέρνο τρόπο, με τον οποίο οι άντρες και οι γυναίκες των θαυμαστών και πελατών του ζούνε τη ζωή τους.
Οι πασαρέλες κάθε σεζόν υπογραμμίζουν τόσο τη συναρπαστική, χωρίς αποκλεισμούς ποικιλομορφία του σύγχρονου σύμπαντος του Balmain όσο και τη σημασία της κουλτούρας του 21ου αιώνα που είναι εδώ για να μείνει για πολύ καιρό ακόμη!
Lanvin
Ο παλαιότερος γαλλικός οίκος μόδας, που εξακολουθεί να λειτουργεί, ο Lanvin ιδρύθηκε από μια απίστευτα ταλαντούχα και αποφασιστική γυναίκα, τη Jeanne Lanvin. Η Lanvin γεννήθηκε στο Παρίσι την 1η Ιανουαρίου 1867 και ήταν το μεγαλύτερο από τα έντεκα παιδιά της Sophie Deshayes και του Constantin Lanvin. Όπως πολλές άλλες νέες, έπρεπε να μάθει ένα επάγγελμα για να συντηρήσει τον εαυτό της και αυτή έγινε δημιουργός καπέλλων.
Σε ηλικία 16 ετών έγινε μαθητευόμενη και σε ηλικία 22 ετών, το 1889, άνοιξε το δικό της κατάστημα. Δεδομένης της περίτεχνης μόδας του 19ου αιώνα και της μεγάλης ζήτησης για πιο μοντέρνα σχέδια, η Lanvin ήταν μια δημοφιλής επιλογή για αριστοκράτισσες και τις γυναίκες της ανώτερης τάξης. Μόλις τέσσερα χρόνια αργότερα, μπόρεσε να εξασφαλίσει ένα κατάστημα στη διάσημη rue de Faubourg-Saint Honoré. Αγκαλιάστηκε αμέσως ως σχεδιάστρια ρούχων και tο 1909, εντάχθηκε στο Syndicat de la Couture, που σημαίνει ότι μπορούσε να χρησιμοποιήσει επίσημα τον τίτλο του couturière.
Δημιούργησε πολυτελή φορέματα και ρούχα, τα οποία αμέσως τράβηξαν την προσοχή των γυναικών της εποχής. Προτίμησε να αφήσει τα ρούχα και τα σχέδιά της και η ίδια ζούσε διακριτικά και, σχεδόν στο περιθώριο.
Ήταν γνωστή για την αγάπη της για τα ζωντανά χρώματα και τα έντονα μπλε, που είναι εξέχοντα στις συλλογές της Lanvin μέχρι σήμερα, και το 1923 άνοιξε το δικό της εργοστάσιο βαφής. Άνοιξε επίσης ένα τμήμα ανδρικών ενδυμάτων και ένα τμήμα γούνας, καθώς και τμήματα εσωρούχων και διακόσμησης σπιτιού. Το 1924 επεκτάθηκε και στα αρώματα. Το 1927 κυκλοφόρησε το χαρακτηριστικό άρωμα της, Arpège, που ονομάστηκε προς τιμήν της κόρης της, Μαργκερίτ.
Ο οίκος μόδας Lanvin άκμασε την περίοδο του Μεσοπολέμου. Το στιλ σχεδίασής του ταίριαζε στις σύγχρονες γυναίκες που επιθυμούσαν πιο απλά σχήματα. Τα σχέδια του Lanvin ήταν γνωστά για τα φωτεινά και ανοιχτά χρώματα, τα φλοράλ και τις λεπτομερείς χάντρες και κεντήματα. Τα σχέδιά της ήταν η επιτομή της γαλλικής ραπτικής και παράδοσης.
Η Lanvin έχει συνήθως πολλούς σχεδιαστές ταυτόχρονα, που εργάζονται σε υψηλή ραπτική, ανδρικές συλλογές, γυναικεία έτοιμα ενδύματα κ.λπ. Η Lanvin εξαγοράστηκε εν μέρει από τη L’Oreal το 1994 και εξ ολοκλήρου το 1996. Στη συνέχεια, έγινε ιδιωτική και πάλι το 2001. Ο Alber Elbaz ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής όλων των δημιουργικών δραστηριοτήτων και έδωσε το δικό του στίγμα από το 2002 έως το 2015, αλλά πάντοτε στον Οίκο υπάρχουν αρκετές διαφορετικές φωνές στιλιστών και δημιουργών που λειτουργούν συνδυαστικά. Την καλλιτεχνικλη διεύθυνση έχει σήμερα ο 31χρονος Γάλλος σχεδιαστής Bruno Sialelli, επιβλέποντας τόσο τα γυναικεία όσο και τα ανδρικά ρούχα. Ο Sialelli προέρχεται από τον Loewe, όπου ήταν επικεφαλής ανδρικών ενδυμάτων.
Αν και τα τελευταία χρόνια δεν έχει την ίδια ενιαία παρουσίαση που έχουν οι περισσότεροι από τους άλλους οίκους μόδας, η Lanvin εξακολουθεί να είναι δημοφιλής και εξακολουθεί να λειτουργεί.
Στο Αθηναϊκό Ενεχυροδανειστήριο μπορείτε να προχωρήσετε σε αγορά ή πώληση επωνύμων τσαντών και ειδών πολυτελείας, πάντοτε με ασφάλεια και εμπιστοσύνη, καθώς και με τα απαραίτητα πιστοποιητικά αυθεντικότητας. Καλέστε μας σήμερα στο 210-52-21-418 και θα χαρούμε να σας εξυπηρετήσουμε.